低調(diào)“炫富”一直是很“酷”的事兒。
要問如何讓身邊人覺得您既低調(diào)又富有，那么“花大錢、辦小事兒”便是一個(gè)不錯(cuò)的選擇。而在2021年，購買一個(gè)NFT圖片作為社交平臺的頭像或是購買一件數(shù)字藝術(shù)品則剛好能夠體現(xiàn)這一特征。
據(jù)億歐統(tǒng)計(jì)，僅在2021年，就有演員鹿晗、歌手林俊杰、NBA球星史蒂芬·庫里等多位明星購買NFT產(chǎn)品。這些產(chǎn)品動輒上百萬元，甚至有的高達(dá)上億元
基于NFT開發(fā)的數(shù)字作品似乎不再只是一張普通的網(wǎng)絡(luò)圖片，或是單純向外展示的社交頭像，更像是一個(gè)儲存在網(wǎng)絡(luò)空間的“藝術(shù)收藏品”，從而使網(wǎng)絡(luò)空間成為了這些數(shù)字藝術(shù)品的“盧浮宮”。
NFT之所以這么“?！保且?yàn)榛?a title='區(qū)塊鏈交易平臺' target='_blank' class='f_b'>區(qū)塊鏈技術(shù)，每個(gè)NFT都映射著特定區(qū)塊鏈上的唯一序列號，不可篡改、不可分割，也不能互相替代。在這一技術(shù)前提下，用戶將真正且永久地?fù)碛羞@份數(shù)字內(nèi)容的所有權(quán)，成為虛擬世界的收藏家。
由于這些承載在網(wǎng)絡(luò)技術(shù)之上的數(shù)字藝術(shù)品每每價(jià)值不菲。NFT在向外界顯示其擁有者的財(cái)富與地位之外，也吸引了越來越多的人入局。
NonFungible數(shù)據(jù)顯示，2021年第一季度，NFT市場上活躍錢包數(shù)量便超過14萬個(gè)，買主超過7萬人，是2020第一季度的131倍，是2020年第四季度的20倍。而隨著全行業(yè)的增長迅猛，在即將到來的2022年，NFT市場將會持續(xù)繁榮。
盡管NFT產(chǎn)品能夠高度維護(hù)其產(chǎn)品的“唯一性”，但其背后涉及的知識產(chǎn)權(quán)侵權(quán)現(xiàn)象也逐漸浮現(xiàn)在大眾的視野。
2021年12月初，奢侈品牌愛馬仕就發(fā)表聲明稱，美國藝術(shù)家Mason Rothschild創(chuàng)作的MetaBirkins系列NFT虛擬手袋抄襲了愛馬仕鉑金包的設(shè)計(jì)，侵犯了愛馬仕品牌商標(biāo)權(quán)。而此前，NFT游戲平臺1Up在未經(jīng)授權(quán)的情況下使用了超級馬里奧形象，也遭到了任天堂游戲公司的侵權(quán)控訴。
因此，NFT到底是數(shù)字時(shí)代的財(cái)富機(jī)遇，還是曇花一現(xiàn)的虛假繁榮？一時(shí)間，成為了人們爭論的焦點(diǎn)。
NFT的“前世今生”
NFT是Non-Fungible Tokens的縮寫，意思是不可互換的代幣，它是相對于可互換的代幣而言的，即非同質(zhì)代幣。簡單地說，NFT是區(qū)塊鏈的一個(gè)條目，而區(qū)塊鏈?zhǔn)穷愃朴?a title='注冊并實(shí)名送比特幣' target='_blank' class='f_a'>比特幣等加密貨幣的去中心化數(shù)字賬本技術(shù)。該技術(shù)目前主要應(yīng)用于藝術(shù)收藏品、游戲等領(lǐng)域。
從起源來看，NFT的歷史可追溯到2014 年。在這一年，Robert Dermody、Adam Krellenstein 和 Evan Wagner 創(chuàng)立了Counterparty，這是一個(gè)基于比特幣區(qū)塊鏈的點(diǎn)對點(diǎn)金融平臺和分布式開源互聯(lián)網(wǎng)協(xié)議。Counterparty 允許創(chuàng)建資產(chǎn)并進(jìn)行去中心化交易，從而為用戶創(chuàng)建自己的可交易貨幣提供了一種方式。
此后在2016年，Counterparty 與流行的集換式卡牌游戲Force of Will合作，并在 Counterparty平臺上推出了他們的卡牌。在該平臺當(dāng)中，《意志力》成為了北美銷量排名第四的紙牌游戲，這也證明了區(qū)塊鏈所能夠帶來的價(jià)值。
然而，NFT大門真正被推開則是在2017年。
這一年，伴隨著以太坊的崛起， CryptoKitties出現(xiàn)在了社會大眾的視野當(dāng)中。CryptoKitties是加拿大溫哥華的一家名為 Axiom Zen 的公司所推出一個(gè)基于區(qū)塊鏈的虛擬游戲，允許玩家領(lǐng)養(yǎng)、喂養(yǎng)，以及交易虛擬貓。
這個(gè)類似于“電子寵物”的游戲在推出后瞬間一炮走紅，人們通過交易它們獲得了令人瘋狂的利潤。據(jù)報(bào)道，在當(dāng)時(shí)，一只虛擬貓的價(jià)格飆至10萬美元（按當(dāng)時(shí)匯率約合75萬人民幣）。人們開始認(rèn)識到NFT的真正威力。
在此之后，NFT 的繁榮局面逐漸打開。2021年3月13日，美國數(shù)字藝術(shù)家Beeple的NFT作品《Everydays: The First 5000 Days》，在全球頂級拍賣行佳士得以6934.625萬美元（約合人民4.4億元）的拍賣價(jià)成交，創(chuàng)下了在世藝術(shù)家作品拍賣的第三高價(jià)。
而此次拍賣結(jié)束之后，錫安·威廉姆森、村上隆、Snoop Dogg、埃米納姆、Twitter CEO、姚明等各界明星、藝術(shù)家，也紛紛通過各種NFT平臺發(fā)布了NFT。
據(jù)NFT市場跟蹤網(wǎng)站NonFungible的數(shù)據(jù)顯示，在2021年11月，加密市場在各個(gè)領(lǐng)域中迎來突破性的增長，DeFi（分布式金融）總鎖倉量（或“TVL”）突破2880億美元（約合人民幣18337.5億元）創(chuàng)歷史新高，環(huán)比增長32.7%，BTC和ETC也突破歷史的峰值。這也預(yù)示著在未來NFT市場將持續(xù)向好。
為啥這么招“稀罕”
NFT這項(xiàng)技術(shù)與數(shù)字藝術(shù)的融合，還得從社會客體對高雅文化的“真正藝術(shù)”渴望來說起。
在上個(gè)世紀(jì)60年代興起的后現(xiàn)代主義理論當(dāng)中，社會文化被更細(xì)致的分化為高雅文化（High Culture）以及通俗文化（Low Cutlure）。

根特大學(xué)教授Stijn Daenekindt表示，所謂的高雅文化是在同一文化圈內(nèi)所形成的具有廣泛信仰的文化，并且具備欣賞與留存價(jià)值（例如視覺藝術(shù)、歌劇、古典音樂等）。而與之相對應(yīng)的通俗文化則代表的由工業(yè)科技發(fā)展所大量繁殖的以娛樂、休閑為主內(nèi)容的消費(fèi)性文化（例如電影、漫畫、小說等）。
由于高雅文化的形式構(gòu)建是基于較高的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)與教育背景，使得能夠接受高雅文化也成為了“上流社會”或“精英層次”的象征。這也是很多人積極投身于高雅文化的重要原因之一。
值得注意的是，如何才能斷定一個(gè)文化形式是否能夠被劃分成高雅文化，其中很重要的一點(diǎn)便是該文化形式是否具有“光暈”（Aura）。
思想家沃爾特·本雅明首次提出“光暈”理論，并認(rèn)為高雅藝術(shù)應(yīng)該是一種“遙遠(yuǎn)之物”的獨(dú)一無二的顯現(xiàn)，“此次此刻”也是顯像的一部分。“光暈”意味著一種“唯一性”和“在場性”。
然而，隨著科技的進(jìn)步，機(jī)械復(fù)制時(shí)代的到來，大量的藝術(shù)復(fù)制品開始快速的傳播開來，藝術(shù)品具有了消費(fèi)品的屬性，從失去了“唯一性”和“在場性”。這是對“光暈”的毀滅性打擊。
但是，科技的進(jìn)步并未將所謂的“高雅文化”毀滅殆盡?；趨^(qū)塊鏈技術(shù)的加持，NFT將大量網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)品或圖片變成了獨(dú)一無二的“孤品”，每一件基于NFT創(chuàng)作的藝術(shù)品都被賦予了唯一的數(shù)字代碼從而使得它們都具了有唯一性，大規(guī)模復(fù)制成為了不可能。
由于NFT圖片不可被復(fù)制，數(shù)字藝術(shù)再次被賦予了“唯一性”，而圖片的唯一也意味著欣賞不再是隨時(shí)隨地，“在場性”也重新回歸。
因此，在NFT的加持下，每一件作品都被賦予了“光暈”，成為了具有“高雅文化”屬性的、具有觀賞價(jià)值的藝術(shù)品。并且隨著該技術(shù)的出現(xiàn)，NFT的持有者也被界定為社會的“上流人士”或“精英人群”，令其獲得來自外界其他階層的崇拜，吸引了眾多的追求者。
由于NFT的出現(xiàn)，“高雅文化注定被科技打壓、驅(qū)逐”的理論則成為了偽命題，“藝術(shù)在科技下消亡”這一觀點(diǎn)發(fā)生了顛覆性的轉(zhuǎn)變。
雖“茁壯”成長，但依舊存有危機(jī)
盡管NFT能夠通過將其產(chǎn)品賦予“光暈”的方式使其成為藝術(shù)收藏品，并獲得眾多用戶的擁簇，但也并非說明NFT的未來便注定坦途。
首先，NFT產(chǎn)業(yè)發(fā)展仍舊處于初期階段。大家不斷將NFT與藝術(shù)品、卡牌、游戲結(jié)合起來，成就了現(xiàn)階段最火熱的NFT呈現(xiàn)形式。但無論加密貨幣還是NFT始終都在圍繞幣圈的流量進(jìn)行著，而NFT的應(yīng)用場景卻始終困在了“藝術(shù)”這個(gè)圈圈中。
新西蘭奧克蘭大學(xué)媒體學(xué)研究員謝韓偉博士向億歐表示：“NFT的發(fā)展目前還未從初始階段真正走入發(fā)展階段，當(dāng)下的火熱是因?yàn)槿藗儤酚跒楦哂忻麣獾臇|西買單，而不是真正有價(jià)值的，這個(gè)事情對于有沒有區(qū)塊鏈或者NFT加持沒有太大意義?！?br>因此，NFT是否能夠真正走出“藝術(shù)怪圈”，真正達(dá)到“NFT is not only art”，并賦能其他行業(yè)目前依舊是一個(gè)未知數(shù)。
此外，正是由于NFT的產(chǎn)業(yè)還未發(fā)展成熟，其管理的不完善也導(dǎo)致其存有潛在的法律風(fēng)險(xiǎn)。例如在美國，知識產(chǎn)權(quán)法便可能給NFT買賣雙方帶來重大侵權(quán)風(fēng)險(xiǎn)。
在美國知識產(chǎn)權(quán)體系中，任何原創(chuàng)作品——無論是音樂、繪畫、書籍，還是其他“具有最低限度創(chuàng)造性有形作品”都受聯(lián)邦法律保護(hù)。但相關(guān)法律要求，這些作品需要在美國版權(quán)局注冊才能受到法律保護(hù)——此所謂“保護(hù)”是指：作品權(quán)利所有人可以據(jù)此向侵權(quán)者提起侵權(quán)損害賠償。
NFT作品的買賣行為全部是在區(qū)塊鏈網(wǎng)站上完成的。只要買家能夠確認(rèn)原始銷售帳戶與藝術(shù)家（作者）相關(guān)聯(lián)，那么買家就可以認(rèn)定其所購買的的作品便是一件“正宗”的數(shù)字作品。
然而，區(qū)塊鏈網(wǎng)站卻難以告訴買家：這些已經(jīng)上架的“數(shù)字珍品”有可能屬于第三方所有且受版權(quán)保護(hù)的作品的一個(gè)副本（剽竊版）。如果確實(shí)如此，那么買家的此次購買行為則不受法律保護(hù)。如果買家將此作品轉(zhuǎn)賣，可能會因此承擔(dān)重大的法律責(zé)任。
正式因?yàn)镹FT在認(rèn)證“數(shù)字藝術(shù)”的獨(dú)一性方面依舊存在缺失，從而導(dǎo)致侵權(quán)案件的出現(xiàn)。
盡管NFT的發(fā)展迅速并獲得了大量的簇?fù)碚?，但是這并不等于NFT將會“一路長虹”。正如美國知名作者Jeff John Roberts所說的那樣，“不能否認(rèn)NFT 似乎每天都在給我們帶來驚喜，并且現(xiàn)在仍有不少人認(rèn)可NFT有價(jià)值，而且愿意為之付出很多錢。但是他們‘擁有’的東西其實(shí)非常有限”。

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